2015年春天，英国国家美术馆（The National Gallery）为生活在百年前的一位男士举办了一次特别的大展。展览中，莫奈、德加、马奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱等印象派大师的举世名作，向观者叙述着他的职业生涯与人生成就，更无声地道出对他们而言，对整个印象派的群体而言，这个男人—保罗·杜朗-吕耶—是多么决定性的存在。
他是一位画商，是卖出了1000幅莫奈作品的人，是“发明印象派”的人；他为这个伟大的艺术群落赋予了真正的市场价值，让金钱的重量支撑起他们伟大的艺术创作。“如果没有他的话”，莫奈曾这样说道，“我们就不会活下来。”而现在，属于印象派艺术的那片辉煌的市场，亦在百年前，由他开启。
今天，印象派几乎在全世界都家喻户晓，是海外顶级拍场中的“TOP”记录缔造者，在美术史中更居不可撼动的重要地位，若让您试着想像迥然相异的曾经，想像那些画家不被发现、不被认可，甚至一文不值的时刻，大概是很难的。但在19世纪70年代早期，这却是事实。
那时，“印象派”正因不被接受而挣扎着，回避于建立起他们的流派，甚至曾被一个尖刻的批评者斥责为“一群精神病人”。
然而，一个男人却在最初就认识到了他们的价值。他就是保罗·杜朗-吕耶，一位来自巴黎的画商，他发现了这个由年轻画家组成的小群体，并为他们下了赌注。当意识到这些被嘲笑为“滑稽的模仿者”们描绘的城市与郊区生活中，透露出了一种“时尚”的潜力时，杜朗-吕耶便决定，他要为这些年轻人和他们的艺术奉献余生，建立起属于他们的“读者”世界。也正是此时，这个男人的生意，缔造了现代艺术市场的开端。
而他的毅力更让人钦佩。在收获成功以前，杜朗-吕耶曾两次让自己置于濒临破产的境地，最终，他还是撑了下来，让自己的生意实现了全球化的操作—在伦敦、布鲁塞尔、纽约都建起了自己的“哨站”，并在国际展览领域内，靠着他一个人的“独角戏”创下了“规范”。而“印象派”，这个起初被批评者做损毁之用的术语，于百年前的巴黎，正被杜朗-吕耶缔造成屹立至今的、无人不晓的名字。
在人生的第89个年头，保罗·杜朗-吕耶这样感慨道：“最终，印象派大师们胜利了……我的疯狂也终成明智。现在想想，如果我在60岁就离世了，那么我会在负债累累和破产的苦境中死去，而陪伴着我的，会是那些仍被人们低估的艺术珍宝……”
